蒙古族舞蹈（簡稱：蒙古舞）是蒙古地區(qū)各種傳統(tǒng)民間舞蹈的總稱它是中國民族民間舞蹈的代表類型之一，具有表演性、自娛自樂和犧牲的特點(diǎn)主要是熱情奔放“安代舞”，含蓄柔美的的“盅碗舞”，優(yōu)美矯健的“筷子舞”，古典佛韻的“查瑪舞”等。

雖然蒙古舞有卡爾卡鄂爾多斯科爾沁布里亞特有33，356個(gè)學(xué)校，但蒙古男人跳舞自由而有力、英雄和勇敢，婦女和的舞蹈端莊優(yōu)美、優(yōu)雅大方的舞蹈風(fēng)格是一貫的。代表作品有《鄂爾多斯》《盅碗舞》《奔騰》等等。

2006年，蒙古族黛安舞被列入中國第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。民間藝人那仁滿都拉是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蒙古族黛安舞的代表性傳承人。

2008年，茶馬被列入中國第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。蒙古族藝術(shù)家賈尚勤、多格是茶馬的國家級代表性傳承人。

蒙古族舞蹈歷史悠久，內(nèi)容豐富、形式多樣。

在原始時(shí)代，從陰山巖畫、烏蘭察布草原巖畫、從天山的許多巖畫中可以看出，狩獵大約在四五千年前的新石器時(shí)代就開始出現(xiàn)了、巫術(shù)、祈禱、歡慶、祭祀等多種風(fēng)格各異的群舞、雙人舞和獨(dú)舞。

從后漢到唐朝，無論是皇親國戚還是老百姓都非常喜歡蒙古舞蹈。是《蒙古人》年錄制的，“靈帝好·胡箜篌、胡笛、胡舞，京都貴還是兩者爭吧。通過被流放到匈奴十三年的蔡文姬的文字：強(qiáng)一起跳舞，一起唱歌，兩國做愛，開戰(zhàn)。其他文人的詩詞也描寫了當(dāng)時(shí)蒙古舞蹈的流行。安史之亂后，正如元稹在詩中所說：女子為學(xué)胡妝，藝妓入胡音為服務(wù)。以《后漢書·五行志》《胡騰舞》為代表的蒙古舞更受歡迎。

蒙古元朝時(shí)期，蒙古宮廷樂舞的主要形式是隊(duì)舞，《胡旋舞》等史書對此有詳細(xì)記載。其中元代的隊(duì)舞有四種，每隊(duì)由十個(gè)隊(duì)組成。每個(gè)隊(duì)為新年和新年表演不同的節(jié)日s日、天壽節(jié)、它是用于慶祝活動(dòng)，如朝會(huì)，和每個(gè)隊(duì)的內(nèi)容 的表現(xiàn)、形式、風(fēng)格也不盡相同。另外，宮舞是唐宋傳承下來的，《元史》還是比較受歡迎的。當(dāng)時(shí)蒙古人在祭拜天地之祖、祈盼豐收、勝利慶功、節(jié)日歡慶、婚喪嫁娶等場合都會(huì)舉行各種形式和規(guī)模的歌舞活動(dòng)。元代散文家龔世泰《太平字舞》：舞轉(zhuǎn)銀河影，歌騰陸海濤。眾人齊聲收聲，頓足回曹。這首詩的描寫再現(xiàn)了古代蒙古族人民載歌載舞的生動(dòng)景象。元朝的建立促進(jìn)了蒙古社會(huì)的文明發(fā)展蒙古族舞蹈呈現(xiàn)出兩種不同的形式，即宮廷舞蹈和民間舞蹈感謝元世祖忽必烈汗 在中國的開明政策下，宮廷舞蹈和民間舞蹈不斷發(fā)展。

1368年，蒙古封建主結(jié)束了在中原的統(tǒng)治，退守蒙古高原。據(jù)相關(guān)史料記載分析，由于民眾的某種精神心理需求，當(dāng)時(shí)的舞蹈是對以往滲透在宗教儀式和民俗活動(dòng)中的舞蹈的繼承，并沒有創(chuàng)造性的發(fā)展。16世紀(jì)末，黃教傳入蒙古，很快成為蒙古人的主要宗教到了清朝，統(tǒng)治者繼續(xù)尊黃教茶馬作為黃教的一種舞蹈，發(fā)展很快。

1946年以來，中國蒙古族舞臺(tái)舞蹈經(jīng)歷了快速繁榮，文革時(shí)期創(chuàng)作陷入低迷，改革開放重回正軌，進(jìn)入多元化發(fā)展階段。

隨著遠(yuǎn)征和遷徙，蒙古各部落形成了不同的舞蹈風(fēng)格，鄂爾多斯舞 、科爾沁舞蹈3356、喀爾卡舞和其他流派不同，但都是蒙古族舞蹈，有著共同的舞蹈特點(diǎn)。

伴奏特征

蒙古族民間音樂旋律優(yōu)美，氣息寬廣，具有濃郁的草原特色和鮮明的民族風(fēng)格。蒙古族長調(diào)歌曲的哼唱音調(diào)是一種無限長的音調(diào)，正是這種舒緩悠揚(yáng)的聲波配合著蒙古族舞蹈的魅力，讓人感受到蒙古族舞蹈的挺拔、開闊的動(dòng)態(tài)。

在古代，就有“言兜離(歌唱)兮狀窈停(舞蹈)胡笳互動(dòng)”以及其他伴隨著音樂和舞蹈的表演形式，還有今天的樂器馬頭琴、曲藝形式“好來寶”全部用于蒙古族舞蹈的伴奏中，是蒙古族藝術(shù)的代表，是蒙古族舞蹈特色的進(jìn)一步體現(xiàn)。在表演中，聽覺得到開放和拉伸，加上視覺的流暢性和美感，舞蹈才能更加動(dòng)人。

動(dòng)作特征

蒙古族是馬背上的民族，蒙古族舞蹈中有許多與馬有關(guān)的內(nèi)容quot馬步 quot是最常見的技術(shù)動(dòng)作。有很多種 quot馬步 quot在 蒙古族舞蹈中，包括 quot馬步 quot、小跑馬步、狂奔馬步、環(huán)繞馬步、技巧馬步之分。

騎行過程中，除了馬步上的動(dòng)作，肩膀也要上下、不斷地來回移動(dòng)，并融入到舞蹈中，逐漸形成了各種肩部動(dòng)作，有的輕松歡快“笑肩”，節(jié)奏鮮明的“硬肩”，內(nèi)含韌勁的“柔肩”，灑脫幽默的“聳肩”以及俊俏靈活的“碎抖肩”等。

蒙古舞中的手勢可分為軟手和硬手比如在表現(xiàn)女人撫摸小羊的動(dòng)作時(shí)，用柔軟的手輕而柔，在模擬男人撫摸老鷹時(shí)、握弓時(shí)用硬手，動(dòng)作有力有力。跳舞時(shí)手掌與手腕伸直，手腕隨著音樂的節(jié)拍抬起、按下去，手腕動(dòng)作也有切割、彈撥手、抖手、摸掌、切掌、扣掌等。

蒙古舞蹈中的動(dòng)作姿勢是人是游牧民族、勞作中提煉、經(jīng)過加工，具有鮮明藝術(shù)特色的蒙古族舞蹈。

形象特征

蒙古舞蹈中的馬的形象是將馬的特點(diǎn)和牧民的深厚感情融入到肩膀中、臂、手腕和上身造型，展現(xiàn)馳騁草原的雄姿，已成為蒙古族男子 s舞蹈。

鷹象征著男人的勇敢氣質(zhì)和蒙古人的率真、坦蕩的性格。蒙古人把鷹和鵝視為吉祥和理想的象征。舞蹈中，手臂動(dòng)作既有起伏的柔臂，也有快速的干脆、有力的彎臂，以及圓臂，在舞蹈中用來表達(dá)雄鷹和大雁。

在舞蹈服裝的選擇上，人們在傳統(tǒng)的蒙古族服裝上鑲上了銀釘、銅釘、綢子圍裙、馬靴被移植到蒙古族舞蹈的服飾道具中，服飾是舞蹈構(gòu)成的重要元素，使蒙古族舞蹈的形象更加鮮明。

從目前蒙古族文化藝術(shù)的發(fā)展模式來看，蒙古族舞蹈大致可以分為三種類型，包括自娛性的民間舞蹈，如3356“安代舞”具有豐富表演意義的民間舞蹈，如“筷子舞”盅碗舞”具有傳統(tǒng)宗教意義的民間舞蹈，如“查瑪”

安代舞

相傳很久以前，科爾沁草原上有一對父女相依為命。女兒突然得了怪病，老爸爸帶她出去看病時(shí)把車軸弄斷了。老爸爸急得繞著車走，不哭反唱。歌聲吸引了附近的牧民，他們看到這里，放聲大哭，全都跟著老爸爸，甩著胳膊跺著腳，繞道而行，哀嘆不已。我不 我不知道女兒什么時(shí)候下了馬車，和大家一起跳舞。大家發(fā)現(xiàn)的時(shí)候，她女兒已經(jīng)滿頭大汗，身體還和以前一樣好。這個(gè)故事不脛而走，后來人們效仿歌舞來對待年輕女子，并給她們?nèi)∶鞍泊?/p>

據(jù)考證，黛安舞形成于明末清初。早期的黛安舞者圍成一個(gè)圓圈，中心是一個(gè)斷軸輪或木桿每人右手拿一條絲巾或拉起一件蒙古袍的下擺，跟著領(lǐng)舞者邊唱邊跳。現(xiàn)在，黛安舞通常在節(jié)日慶祝時(shí)表演，一人領(lǐng)唱，其他人回應(yīng)舞蹈負(fù)責(zé)人主要包括“博”，他手持鼓、鞭子和歌詞隨意悠揚(yáng)。每個(gè)人的主要?jiǎng)幼鳌鑫璧溉缦隆岸宀健碧卟健崩@巾”擺巾'以此類推，表演沒有時(shí)間地點(diǎn)限制，男女老少都可以參加，快樂地跳舞。

盅碗舞

碗舞又稱碗舞，流行于內(nèi)蒙古鄂爾多斯，舞蹈形式新穎，動(dòng)作優(yōu)美，民族特色強(qiáng)烈。據(jù)考證，碗舞的起源可以追溯到公元前三世紀(jì)當(dāng)時(shí)流行于統(tǒng)一蒙古高原的匈奴中到了元代，進(jìn)入成長期20世紀(jì)20年代以前是男性表演，后來多是女性表演現(xiàn)在是婚宴喜慶節(jié)日單人表演的道具舞。

碗舞者在表演時(shí)，頭上頂著一對瓷碗，手中各拿著一對杯子。舞蹈沒有固定的數(shù)量掌握了音樂節(jié)奏后，舞者可以當(dāng)場即興發(fā)揮，但必須保證碗不掉下來、杯子可以 不破，動(dòng)作流暢，溫柔端莊。技術(shù)好的人還可以頭頂小碗形油燈表演。

筷子舞

筷子舞是流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)趙萌市的一種舞蹈，以舞者手拿筷子敲擊和唱歌跳舞而得名，經(jīng)常在節(jié)日場合用弦樂和聲樂伴奏。據(jù)記載，這種舞蹈已有100多年的歷史早期的筷子舞者是男人一手拿筷子，后來發(fā)展到男人雙手拿筷子、女獨(dú)舞或群舞。

表演時(shí)，舞者手持細(xì)頭筷子，用手輕敲、肩、腰、腿等地方，動(dòng)作靈巧多變，邊玩邊跳，技巧性強(qiáng)。用鄂爾多斯民歌和笛子跳舞、三弦、四胡、由蒙古箏等傳統(tǒng)樂器伴奏。一個(gè)人跳舞，多人伴奏， 有著濃郁的生活氣息和民族特色。筷子舞因其獨(dú)特的藝術(shù)魅力而受到許多國家和民族的喜愛。

查瑪舞

茶馬舞是一種宗教寺廟舞蹈，經(jīng)常被寺廟用來宣傳佛教、佛教宣傳和節(jié)日慶典。茶馬舞氣勢莊嚴(yán)，具有鮮明的佛教魅力和地域特色。伴隨著16世紀(jì)下半葉的格魯派(黃教)喇嘛教傳入內(nèi)蒙古已有400年，在長期的演變發(fā)展過程中，歷經(jīng)“民族化”，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。

茶馬舞是一種以講述宗教故事為內(nèi)容的面具舞。表演者是受過舞蹈訓(xùn)練的喇嘛，表演時(shí)要戴面具、身穿盔甲和蟒袍、擺出各種武器或器物，冒充大茶馬、小茶馬和鳥獸之神是不同身份的神。有殿堂舞、米拉查瑪舞、大場舞、廟會(huì)舞蹈有四種表演形式，每個(gè)廟會(huì)的茶馬舞都有自己固定的表演節(jié)目、位置排列、樂器的使用有嚴(yán)格的規(guī)定。時(shí)至今日，仍有部分趙廟傳承表演，在蒙古族舞蹈文化中發(fā)揮著重要作用。

(《鄂爾多斯》)

《鄂爾多斯》集體舞作品改編自同名蒙古族舞蹈節(jié)目這種舞蹈是由著名舞蹈家賈作光于1954年創(chuàng)作的這是新中國成立以來登上舞臺(tái)的蒙古族舞蹈經(jīng)典作品這個(gè)舞蹈描繪了一個(gè)蒙古民族自由獨(dú)立和幸福、愉快的工作生活場景。《鄂爾多斯》的組合是第一部由戲劇改編的蒙古族傳統(tǒng)、典型組合。舞蹈集表演性、風(fēng)格性、技能于一體，具有很高的教學(xué)價(jià)值。1955-1956年，他在第五屆世界青年學(xué)生舞蹈比賽和內(nèi)蒙古自治區(qū)文藝匯演中獲得一等獎(jiǎng)。

(《盅碗舞》)

賈作光，1960年、秦絲塔里哈等內(nèi)蒙古舞蹈演員深入鄂爾多斯，師從著名民間藝人納森呼圖格學(xué)習(xí)碗舞，并對傳統(tǒng)民間舞蹈進(jìn)行整理加工，成功地創(chuàng)作了婦女與舞蹈s獨(dú)舞《盅碗舞》。這種舞蹈主要沿襲和使用伊克趙萌地區(qū)的酒盅，并借鑒了蒙古族《杜爾伯特頂碗舞》“頭頂瓷碗”的舞蹈樣式。表演時(shí)，舞蹈演員頭上頂著一個(gè)碗、上半身端莊，碗和頭好像是一體的，雙手打著酒盅、擺動(dòng)手腕，擺動(dòng)手臂，剛?cè)嵯酀?jì)、灑脫優(yōu)美。1962年，莫德格馬在世界青年和學(xué)生和平友誼節(jié)上以《盅碗舞》的表演獲得金獎(jiǎng)。從此，碗舞這一舞蹈形式被大眾所熟知，拉開了碗舞舞臺(tái)表演的序幕。

(《奔騰》)

 人 s集體舞《奔騰》是馬躍老師于80年代初創(chuàng)作的，作品以蒙古族舞蹈為題材“馬步”抖肩”跑跳”騎馬”加工創(chuàng)新等動(dòng)作，令人耳目一新。舞蹈中瀟灑、大膽的動(dòng)感節(jié)奏受到舞蹈界的喜愛，其作品迅速傳播，成為舞蹈界的流行節(jié)目之一。1984年至1994年，《奔騰》獲第二屆全國舞蹈比賽一等獎(jiǎng)和集體舞表演一等獎(jiǎng)，朝鮮民主主義人民共和國國際藝術(shù)節(jié)金獎(jiǎng)，20世紀(jì)中國舞蹈經(jīng)典評比經(jīng)典作品獎(jiǎng)。

(《蒙古人》)

《蒙古人》是一個(gè)女人 s獨(dú)舞，而其作品在服裝上令人耳目一新，采用了蒙古族舞蹈元素和硬肩、壓腕、柔臂、像勒住馬 手造女人 的曠達(dá)胸懷進(jìn)取精神和剛?cè)岵?jì)的性格在作品中得到了體現(xiàn)。1994年，該作品獲第四屆全國青年桃李杯大賽優(yōu)秀表演獎(jiǎng)和園藝獎(jiǎng)，內(nèi)蒙古自治區(qū)第四屆藝術(shù)創(chuàng)作“薩日娜”最高獎(jiǎng)。

2006年，蒙古族黛安舞被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，那仁滿都拉被定為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人；2008年，茶馬被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，賈尚勤、多爾格被指定為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人；2014年，仡佬族舞蹈被列入第四批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，白春杰被定為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人；2021年，薩吾爾登被列入第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。蒙古族舞蹈受到了內(nèi)蒙古自治區(qū)的影響、關(guān)心和保護(hù)吉林省和其他地區(qū)的單位。

內(nèi)蒙古自治區(qū)成立于20世紀(jì)50年代初、高等職業(yè)藝術(shù)教育。同時(shí)以學(xué)科課程的形式開設(shè)舞蹈等專業(yè)，開始尋求民族民間藝術(shù)的系統(tǒng)傳承。1997年后，高等藝術(shù)教育在原有基礎(chǔ)上擴(kuò)大到2006年，已有8所高校開設(shè)了舞蹈藝術(shù)教育課程、音樂、美術(shù)學(xué)科為主。10個(gè)地區(qū)（公、民）開辦了近20所中等藝術(shù)教育學(xué)校。從2011年開始，一些中小學(xué)將入選中國首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的黛安舞蹈納入校本課程，讓學(xué)生從小接受民族傳統(tǒng)文化教育，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣、傳承、保護(hù)傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的熱情。

中國蒙古族舞蹈大賽是我國蒙古族舞蹈最高水平的專業(yè)舞蹈賽事，為促進(jìn)蒙古族舞蹈藝術(shù)的傳承發(fā)展和內(nèi)蒙古文化強(qiáng)區(qū)建設(shè)發(fā)揮了重要作用。2004年，首屆中國蒙古族舞蹈大賽在呼和浩特舉行，來自中國內(nèi)蒙古、新疆、來自天津和蒙古國的80余部蒙古族舞蹈作品參賽。2009年舉辦第二屆中國蒙古族舞蹈大賽和第二屆內(nèi)蒙古電視舞蹈大賽，來自內(nèi)蒙古、北京等地和蒙古、來自俄羅斯和其他國家的數(shù)百名舞者參加了比賽，共有230多部作品。2012年，第三屆中國蒙古族舞蹈大賽在鄂爾多斯舉行，來自內(nèi)蒙古、北京、新疆、云南等地以及來自蒙古、來自俄羅斯等國的421件作品參賽，參賽人數(shù)超過2000人。2015年舉辦第四屆中國蒙古族舞蹈大賽，來自內(nèi)蒙古和甘肅的12個(gè)城市、青海、新疆等地近160件作品參與評審。2018年，第五屆中國蒙古族舞蹈大賽在鄂爾多斯舉行，來自江蘇、甘肅、青海、來自海南和內(nèi)蒙古自治區(qū)盟市的180件作品參加了比賽。

在學(xué)術(shù)活動(dòng)方面，中國舉辦了多次來自中國的蒙古族舞蹈藝術(shù)國際研討會(huì)、蒙古國、俄羅斯等各國、來自世界各地的藝術(shù)家和評論家通過藝術(shù)對話進(jìn)行國際學(xué)術(shù)交流，尋求蒙古族舞蹈藝術(shù)的共同發(fā)展。在社會(huì)活動(dòng)方面，通遼人民創(chuàng)造了4068人一起跳黛安舞的舞蹈奇觀，準(zhǔn)旗蒙古族學(xué)校的902名中小學(xué)生每天做黛安舞練習(xí)，豐富了廣大人民群眾的精神文化生活。

2015年，“查瑪”工作組成員先后四次赴青海實(shí)地考察，通過各種方式學(xué)習(xí)尋人“查瑪”服飾、面具、道具等藝人做了詳細(xì)的詢問和記錄，并在調(diào)查研究的基礎(chǔ)上，在五屯寺做了一批藝人 青海辦事處“查瑪”面具，最大程度還原最原始“查瑪”各神形象。使這一珍貴、瀕危并具有歷史、具有文化藝術(shù)價(jià)值的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得到有效保護(hù)和傳承，并取得階段性進(jìn)展。