爵士舞（英文名：Jazz   dance）是充滿活力和創造力的個人即興舞蹈。爵士樂通常伴有舞曲。《美國通俗舞蹈故事》年，馬歇爾（Marshalling）和簡·斯特恩斯（January  ）指出爵士舞將非洲和歐洲的傳統融入了美國的環境。所以爵士舞既有歐洲舞蹈的優雅，又有非洲傳統的短小、動態節奏風格。

2023年6月16日，世界上已有多所學校開設爵士舞相關內容，如漢考克爵士學院新加坡頂尖舞蹈學校茱莉亞音樂學院等，而且國內還有爵士舞專業的專業考試。

舞蹈起源

爵士舞的歷史可以追溯到非洲，那里的舞蹈風格相對簡單舞蹈動作是屈膝和身體扭動，跳舞時雙手會擊打身體或拍手。1600年以來，隨著三角貿易的發展，大量非洲奴隸進入美國，非洲文化也與美國融合。從19世紀開始，美國白人逐漸接受了非洲的音樂和舞蹈，由大量的吟游詩人演奏，于是就形成了最初的爵士舞。

歷史發展

19世紀初，由于美國黑人舞者地位低下，許多人移居歐洲，在歐洲形成了一種新的爵士舞形式。19世紀20年代后期，迪克西蘭爵士樂傳到美國，爵士舞受此流派影響，開始在美國傳播。1923年的查爾斯頓，舞者在交誼舞中首次使用了拍手和跺腳，這與非洲的起源有直接關系。

20世紀30年代，美國經濟進入大蕭條，爵士樂的曲調發生了變化，爵士舞也發生了變化。1933年，弗雷德·阿斯泰爾 （Fred   stairs）他創造了一種新的舞蹈風格他將芭蕾和爵士樂融為一體，使音樂的節奏體現在舞步上，被認為是爵士舞的變形。第二次世界大戰期間，交誼舞逐漸消亡，爵士舞開始發展成為一種專業舞蹈運動。

經過幾十年的發展，爵士舞已經與其他文化融合，并被一些舞者修改和學習，如1930年以來的凱瑟琳·德納姆 號（Catherine   Denham）非洲舞蹈融入芭蕾舞和現代舞作品；阿爾文·艾利 （Alvin Ailey），將藍調、福音和現代舞結合在一起，形成了現代舞的爵士即興。

21世紀以來，商業爵士舞成為一種流行的爵士舞，將嘻哈和流行元素融入編舞中。

舞蹈動作

首先，舞者會彎曲膝蓋貼近地面，同時整只腳會整體移動，因為重心需要從一只腳快速移動到另一只腳。此外，舞者會隔離身體部位，比如只移動頭部、肩膀、肋骨或臀部等。最后，傳統爵士舞的節奏和切分音都很復雜舞者將音樂和舞蹈結合在一起，在他們的身體中表現出多達兩三種節奏。

下面是六個經典的爵士舞舞步，bray step（Pas de  boolean）是一套舞蹈步法，用來從一個舞步過渡到另一個舞步。要完成一個完整的布雷步驟，需要在開始時后退一步，然后走到一邊，再回到前面。舞者通常快速重復這個動作穿過舞池。轉換步（Ball change更改更改）舞者需要用腳趾將重心從一只腳轉移到另一只腳。和布拉斯特步一樣，舞者可以使用過渡步過渡到其他步驟，將體重轉移到一只腳的腳趾，然后用另一只腳向前移動。托腿旋轉（Toe rotation）正是舞者保持一條腿接觸地面，另一條腿旋轉，這使得舞者 身體通過這種步法旋轉。爵士步行（Jazz   Walking）舞者踮腳走路變成了貓步爵士舞不僅可以作為一種從一個動作過渡到另一個動作的方式，也可以單獨作為一個舞蹈動作。爵士方形步（Jazz square方形方形）這是爵士舞中使用的基本舞步。舞者或快或慢地完成爵士方步，塑造自己想要的效果。飛行查爾斯頓（Flight   to Charleston）在查爾斯頓為面對面的舞伴表演飛行，舞者順時針方向移動，在舞池中跳一個大圈。

配樂特點

爵士舞主要以爵士樂為配樂，其中搖擺樂更為重要。樂譜節奏感很強，因為來自非洲傳統音樂，突出了拍點和節奏的力度。爵士樂中常用切分音，即強拍落在弱拍位置，營造出獨特的動感和活力，營造出一種輕快的快感。爵士樂以即興創作而聞名，這也體現在爵士舞的音樂中。音樂家可以根據舞蹈演員的表演即興創作表演時的動作，賦予爵士舞無限的生命力。此外，音樂和舞蹈相互呼應爵士舞的音樂強調節拍和節奏配合舞者夸張的肢體動作，創造出動感的舞蹈節奏。

風格基調

爵士舞節奏感很強，融合了非洲音樂的節奏元素，通過舞蹈動作表現出夸張有力的舞蹈節奏感。其次，非洲傳統舞蹈的藝術特點讓爵士舞充滿了舞蹈的執念、松弛、發泄、個性的藝術特點，舞者通過夸張的肢體動作表達強烈的情感。此外，爵士樂的即興創作賦予了爵士舞無限的生命力。舞者可以根據音樂的變化即興表演舞蹈動作，展現個人的表現力和創造力。最后，爵士舞作為一種舞臺藝術，具有很強的表現力和敘事性。舞者可以通過音樂節奏和風格的變化來改變身體動作，同時在舞蹈中表達故事，進一步推動劇情的發展。

當代流行爵士舞風格

當代流行的爵士舞起源于非洲，舞蹈動作充滿了靈活和精細的特點，特別注意腰部和臀部的扭動動作。隨著時間的推移，流行爵士舞從黑人自娛自樂的舞蹈演變而來，形成了自己獨特的風格。當代流行的爵士舞經常出現在電影中、電視劇、MTV、舞臺劇作品、舞蹈作品和街頭表演吸引了大量觀眾。

現代芭蕾爵士舞風格

現代芭蕾爵士舞是一種綜合的舞蹈藝術形式。由于缺乏創新和靈活性，古典芭蕾可以 不要見人 對舞蹈的需求。隨著時代的發展，芭蕾融入了爵士風格，逐漸形成了現代芭蕾爵士舞，從而表現出自由與自在、優雅延長、充滿激情，充滿活力，多元化。

現代芭蕾爵士舞是當代藝術的產物，它會跳舞、音樂、戲劇情節融入了舞臺表演。觀眾可以使用舞者 的身體動作、音樂、感受舞者所表達的舞蹈意義，比如燈光，舞臺環境。現代芭蕾爵士舞擺脫了刻板印象、單調的特性，升級為靈活、創新多樣的綜合舞蹈形式。體現了自由和自在、優雅延長、激情動感，還有各種風格，讓觀眾享受的更強烈。

在現代芭蕾爵士舞中，藝術家們將爵士樂的節奏與爵士舞的曲折和古典芭蕾的流暢結合在一起。這種舞蹈詞匯的融合打破了芭蕾舞單一的貴族氣息，將經典與時尚巧妙結合，給人一種全新的感覺。著名舞蹈作品《西區故事》《愛之歌》展現了現代芭蕾爵士舞的特點。

百老匯爵士風格

百老匯爵士舞起源于19世紀初的美國百老匯舞，其主要特點是高雅的音樂劇和歌劇表演。百老匯歌舞藝術很容易理解、娛樂性強等特點，能使觀眾與舞臺環境融為一體，具有很強的觀賞性和娛樂性。

20世紀50年代，爵士舞的自由、灑脫、靈活、其創新和動態的特點使其在美國音樂舞臺上廣受歡迎。越來越多的導演和制作人開始創作經典的爵士舞作品，比如《西區故事》。隨著經典爵士舞作品的不斷出現，爵士舞受到越來越多觀眾的喜愛。百老匯爵士舞的特點是戲劇與舞蹈的融合，賦予舞蹈敘事功能。一些導演和舞蹈創作者，如鮑勃福爾斯，根據爵士樂和百老匯舞曲風格創作了一系列作品“福斯風格”百老匯爵士舞風格體系基于。通過結合兩者的優勢，加入更多的時代元素，增強舞蹈的觀賞性和娛樂性。

新爵士舞風格

新爵士舞是由古典爵士舞組成的、拉丁舞、HIP HOP和肚皮舞是一種舞蹈形式。主要分為兩派：一個是拉丁舞的融合、古典爵士舞和中東肚皮舞風格爵士舞具有性感魅力的特點；另一種是結合了古典爵士舞和HIP HOP風格的爵士舞，帥氣狂野。

新爵士舞在傳統爵士舞的基礎上，保留了熱情奔放、自由灑脫、活潑而富有節奏感，同時加入新的藝術元素。它追求愉快、動感活潑，舞蹈動作性感、帥氣狂野的元素讓新爵士舞在審美上更加出眾，也更加符合當代要求。新爵士舞密切關注社會流行趨勢，吸收前沿時尚和流行舞蹈元素，具有快速多變的特點。往往以流行音樂的旋律或歌詞為基礎編排，賦予舞蹈以情節，吸引觀眾的注意力。

新爵士舞的風格特點是性感魅力、帥氣狂野的肢體語言。這種迷人的身體動作深受歌舞明星的喜愛，很多明星在自己的表演藝術中使用。比如邁克爾杰克遜成功運用爵士元素為自己的演藝生涯增添亮點，成為他的招牌舞蹈。他的爵士舞風格風靡全球，至今仍被年輕人模仿。

當代爵士舞（Contemporary   jazz）

今日 美國最流行的爵士舞風格，類似于現代現代舞，強調動作的特點。在這種舞蹈中，舞者注重通過表情來表達自己的情緒、伸展轉身，展示你的技能。這些動作流暢而富有感染力，能吸引觀眾 的關注和共鳴。因此，當代爵士舞成為現代舞中備受推崇的風格。

商業爵士舞（Business   jazz）

商業爵士舞是一種性感而充滿活力的舞蹈、爵士樂和一點時髦音樂的混合-街舞風格，一種以商業用途為目標的爵士舞形式。它通常出現在視頻片段或商業演出中，用于銷售或推廣產品和其他服務，廣泛應用于音樂視頻中、電影、電視和營利性演出等場合。注重舞蹈技巧與舞者的結合個性，所以擁有廣泛的受眾。商業爵士樂于1981年首次出現在MTV電視上，作為推廣流行音樂的一種手段，并逐漸成為屏幕舞蹈的一個特色而流行起來。它的配套音樂通常有電子風格和詳細的配樂、音效、隨著歌詞的變化，曲風反叛而流行。其強調娛樂性。

拉丁爵士舞（Latin  Jazz）

這種形式的爵士舞將恰到好處、莎莎、桑巴和其他拉丁舞元素融合在一起，在拉美的節奏中演繹與芭蕾相比，它更具性自由，注重方向的變化和身體的延伸。主要以傳統美式風格為主，在美國流傳甚廣。

街頭爵士舞（  Jazz Street）

街頭爵士舞主要有霹靂舞和嘻哈。早在20世紀70年代，一個新穎的行動被稱為 quot世界的運動quot“Lift    lock”，已經出現了。主要包括快速有力地突出和鎖定頭部、肩膀、手臂、臀部等身體部位的運動。街舞爵士舞的動作來自非洲舞蹈風格，但它不是我不需要跟著典型爵士樂的搖擺節奏。此外，街頭爵士舞的動作不是為舞臺表演而安排的，所以更注重音樂和歌詞的演繹，摒棄了傳統爵士舞講究技巧和美感的特點。

百老匯爵士舞（Broadway   jazz）

百老匯爵士舞不僅展現了原始奔放的感覺，還融入了高貴典雅的元素。它吸收了芭蕾、現代舞和拉丁舞的技巧和元素。在爵士舞中，常見的陶有高帽和手杖，但并不局限于此，表現出張揚的風格，配以切分音的爵士音樂，表現出搖曳生姿的特點。這種風格的舞蹈可以在許多百老匯音樂劇中看到，如《貓》和《Mamma Mia》。百老匯爵士舞能夠表達表演者的熱情，散發出青春的氣息，將舞蹈變成藝術，成為一種很好的表達方式的情緒。它讓人用心靈和身體去感受，展示內心的感受這是一種極具表現力的藝術形式。

爵士舞在美國舞蹈史上起著至關重要的作用。這不僅是一種革命的舞蹈風格，也是對非裔美國文化的紀念和慶祝主動交流走遍了全世界。它作為一種打破黑人和白人之間壁壘的藝術力量而被載入史冊。

作為一種經典的美國舞蹈風格，爵士樂拒絕被定義，并隨著時間的推移促進了現代舞的發展。爵士舞的表演風格在演變中滲透到正規的歐洲古典芭蕾中，為宮廷舞蹈增添了獨特的美國風格，產生了20世紀中期出現的混合舞蹈形式。后來爵士舞演變成了其他風格，比如嘻哈、街舞、抒情舞、現代舞和街舞。

爵士舞可以增加舞者的力量、靈活性、協調性和耐力。爵士舞的運動性質充分發展了舞者 的臂力、跳躍中的腿部力量和協調四肢發展的核心力量。運動可以拉伸腿部和背部的肌肉，增大臀部、肩部和脊柱的靈活性和活動范圍。爵士舞中具有挑戰性的舞步和組合動作增強了爵士舞者的協調能力。