書畫非遺技法，是指那些經過歷史長河沉淀、傳承下來的傳統書畫創作方法與技巧。這些技法不僅蘊含著深厚的文化底蘊，更是中華民族智慧的結晶。在當今社會，隨著人們對傳統文化的重視程度日益提高，書畫非遺技法也逐漸走進了大眾的視野，成為了文化傳承與創新的重要載體。

書畫藝術在中國有著悠久的歷史，早在新石器時代的彩陶上，就出現了以黑紅兩色描繪的圖案和符號，這些可以視為早期書畫藝術的雛形。到了商周時期，甲骨文和金文的出現，標志著中國書法藝術的正式誕生。而繪畫藝術則在秦漢時期得到了長足的發展，如馬王堆漢墓出土的帛畫，就是這一時期繪畫藝術的代表作品。

隨著時間的推移，書畫藝術逐漸形成了獨特的審美體系和表現手法。唐宋時期，書畫藝術達到了鼎盛，涌現出了一大批杰出的書畫家，如顏真卿、柳公權、歐陽詢、蘇東坡等，他們的作品至今仍被奉為經典。明清時期，書畫藝術進一步繁榮，各種流派和風格層出不窮，如“吳門畫派”、“揚州八怪”等，都對中國書畫藝術的發展產生了深遠的影響。

1. 書法技法：書法是中國傳統文化的重要組成部分，其技法主要包括筆法、墨法、章法等。筆法是指運用毛筆進行書寫的方法，包括起筆、行筆、收筆等過程，要求筆畫有力度、有節奏感。墨法則是指對墨水濃淡、干濕的控制，通過不同的墨色變化來表現字體的韻律和層次。章法是指字與字、行與行之間的排列組合方式，要求整體布局和諧統一，富有美感。

2. 繪畫技法：繪畫技法則更為豐富多樣，包括工筆、寫意、山水、花鳥等多種表現形式。工筆畫注重細節描繪和色彩渲染，追求形似和神似并重的效果；寫意畫則強調筆墨的即興發揮和情感表達，追求意境和韻味的傳達。山水畫主要描繪自然風光，注重空間布局和透視關系；花鳥畫則以花卉、禽鳥為題材，講究形態生動和色彩鮮艷。

1. 文化內涵深厚：書畫非遺技法不僅是藝術創作的方法，更是中華文化傳承的重要載體。每一筆每一劃都蘊含著古人的智慧和情感，反映了當時的社會風貌和文化背景。通過學習和欣賞書畫藝術，我們可以更好地了解中華民族的歷史和文化傳統。

2. 審美價值高：書畫藝術以其獨特的審美標準和表現手法，成為了人們審美教育的重要內容。它不僅能夠培養人們的審美情趣和藝術修養，還能夠提升人們的精神境界和品質素養。無論是書法的線條美、結構美，還是繪畫的色彩美、意境美，都能夠給人以美的享受和心靈的震撼。

3. 技藝精湛：書畫非遺技法需要經過長時間的練習和積累才能掌握，因此具有很高的技藝含量。從基本的握筆姿勢到復雜的構圖布局，從簡單的點畫到復雜的皴擦渲染，每一個環節都需要精心打磨和不斷探索。正是這種精湛的技藝，使得書畫藝術得以代代相傳、歷久彌新。

在現代社會，隨著科技的進步和文化的交流，書畫非遺技法面臨著前所未有的挑戰和機遇。一方面，傳統的書畫創作方式受到現代藝術的沖擊和擠壓，許多年輕人對傳統文化缺乏興趣和了解；另一方面，隨著互聯網和數字化技術的發展，書畫藝術的傳播渠道和方式發生了深刻變化，為書畫非遺技法的傳承和發展提供了新的契機。

為了保護和傳承書畫非遺技法，政府和社會各界已經采取了一系列措施。首先，加強政策扶持和資金投入，鼓勵和支持書畫藝術的創作和研究；其次，開展各種形式的書畫展覽和交流活動，提高公眾對書畫藝術的認知度和參與度；再次，利用現代科技手段對書畫非遺技法進行記錄和保存，防止其失傳和流失；最后，加強人才培養和教育推廣工作，培養一批熱愛書畫事業、具備較高技藝水平的專業人才。

書畫非遺技法作為中華民族寶貴的文化遺產之一，承載著豐富的歷史文化信息和獨特的藝術價值。在新時代背景下，我們應該更加重視和保護這一非物質文化遺產，通過多種方式和途徑推動其傳承和發展。